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Miami Art Week es conocida como la plataforma que reúne a los principales compradores, galeristas y algunos de los precios más caros de la comunidad artística. Pero justo enfrente del Centro de Convenciones de Miami Beach, la casa de Art Basel Miami Beach, se encuentra Design Miami, una feria más pequeña para conocedores del diseño que presenta galerías de diseño coleccionables.

La edición no. 15 de la feria atrajo un total de 42,000 visitantes y coleccionistas, completando una década importante para el mercado de diseño coleccionable. A menudo denominada la "Capital de América Latina", Miami se ha convertido en la plataforma ideal para los diseñadores latinoamericanos que buscan ampliar su audiencia.

Entre los asistentes notables se encontraban Bella Hadid, Leonardo DiCaprio, Pharrell Williams, Elle Macpherson, Nina Dobrev, Rosario Dawson y los diseñadores India Mahdavi y Piero Lissoni. A continuación presentamos un resumen de algunos de los momentos más inolvidables de la semana, destacando las galerías y diseñadores que están marcando las tendencias en diseño coleccionable. miami2019.designmiami.com

1. El Debut de Ago Projects

Por primera vez en Design Miami /, AGO Projects, centro de diseño con sede en la Ciudad de México, fundado por Rudy F. Weissenberg y Rodman Primack, presentó obras de un grupo de artistas y diseñadores con un mayor nivel de conciencia social y ambiental que se esfuerzan por una mayor equidad sociedad. El stand presentó piezas de un grupo diverso de diseñadores latinoamericanos, utilizando tonos y texturas contrastantes para crear una experiencia sensorial.

Según un informe de la oficina de prensa de Design Miami, la galería vio grandes ventas, vendiendo una silla de Pedro Reyes a un coleccionista de Nueva York por $20,000, un estante de Emmett Moore a una importante coleccionista de Chicago por $20,000, una alfombra de Daniel Valero a un destacado asesor de arte, y todas sus piezas de Fernando Laposse. Además, las piezas únicas de Agnes Studio, Lanza Atelier y Fernando Laposse nos recuerdan por qué amamos el diseño latinoamericano. ago-projects.com

2. Following Matter de Atraform Studio

La nueva serie de objetos escultóricos del diseñador sueco-mexicano Alexander Díaz Andersson y su hermano, el artista Andreas Díaz Andersson, combina líneas escandinavas y elementos caprichosos del diseño tradicional mexicano en materiales industriales y reciclados cotidianos. atraform.com

3. Robert Wilson para Cristina Grajales

La galería de Nueva York Cristina Grajales se ha convertido en un nombre establecido en el diseño contemporáneo al difuminar constantemente la línea entre el arte y el diseño. En el stand poco convencional de este año se exhibió una muestra de cristalería del director Robert Wilson, realizada en colaboración con el Corning Museum of Glass. Las pirámides de vidrio fundido y los ciervos de vidrio soplado, capturan los sentimientos complicados del artista sobre la caza de ciervos cuando era niño con su padre. cristinagrajalesinc.com

4. moldes romanos de Fendi por Kueng Caputo

La icónica marca italiana FENDI encargó al estudio de diseño con sede en Zúrich Kueng Caputo para crear una serie de piezas para decorar el exterior de su sede en el Palazzo Della Civiltà Italiana, en las afueras de Roma. Titulada ‘Roman Molds’, la colección combina dos materiales antiguos: cuero de vaca y ladrillo, y analiza la relación entre los dos. La colección utilizó el impacto visual del cuero Selleria Romana de FENDI en tonos saturados y lo contrastó con ladrillo de tono terracota para crear escritorios, bancos, taburetes, mesas e incluso una palmera decorativa. fendi.com

5. Pink Beasts de Fernando Laposse

El Miami Design District eligió al diseñador mexicano con sede en Londres Fernando Laposse para su instalación del 2019, donde debutó ‘Pink Beasts,’ con hamacas y perezosos suspendidos a través de los árboles. Laposse explora materiales y técnicas nativas de México y ha colaborado con la diseñadora Angela Damman, así como con artesanos locales en Sahcabá, Yucatán en México. Los visitantes de Design Miami/ tuvieron la oportunidad de acercarse a los miembros de la familia de perezosos. fernandolaposse.com

6. Daniel Arsham para Friedman Benda

La galería neoyorquina Friedman Benda regresó a Design Miami / con un stand realizado en su totalidad por el artista Daniel Arsham. La colección, que se agotó por completo en las primeras horas de la feria, comprende piezas de muebles entre las que el artista querría vivir y usar él mismo. Y para agregar un toque personal, el artista nombró cada pieza después de una persona o lugar que es significativo para él. friedmanbenda.com

7. Los éxitos de The Future Perfect

La galería contemporánea de Nueva York, The Future Perfect, también vio grandes ventas en esta edición de Design Miami/, exhibiendo algunos de sus muebles mas vendidos, como las piezas de cerámica de Floris Wubben, un conjunto de sillas ‘Nalgonas’ de mimbre de Chris Wolston, además de las sillas globo de Seungjin Yang. thefutureperfect.com

8. MErcado Moderno celebra el diseño modernista brasileño

La galería de Río de Janeiro celebró a Joaquim Tenreiro, nacido en Portugal, el padre del diseño modernista brasileño, mostrando una serie de piezas de mobiliario exclusivas: una mesa de centro de madera maciza, un asiento de mimbre tejido a mano y una serie de otras piezas en madera oscura, complementadas por iluminación de Mameluca Studio y Ale Jordao. memobrasil.com

9. Objets Nomades de Louis Vuitton

Louis Vuitton estrenó el Swell Wave Shelf de Andrew Kudless, estantes de roble ondulados y pulidos suavemente, la primera pieza del diseñador creada para la colección Louis Vuitton Objets Nomades, una serie continua de muebles de colección de edición limitada imaginados por algunos de los diseñadores más creativos de nuestros tiempos. us.louisvuitton.com

10. White Perma de Marcin Rusak para Sarah Myerscough

Marcin Rusak exploró la belleza de la botánica en la última variación de su colección de muebles White Perma. La resina blanca se corta longitudinalmente para revelar un mundo de adornos naturales: los pétalos, tallos y brotes aparecen como vetas en mármol o cavidades en piedra fosilizada. sarahmyerscough.com